فیلم

امروز برای شما دوستان مطلبی را آماده کرده ایم، در رابطه با زیرنویس و اینکه چه سایتی از همه بهتر می باشد. در واقع خیلی از ما برای دانلود زیرنویس به گوگل مراجعه می کنیم و با یک سرچ ساده به سایتی که زیرنویس در آن موجود می باشد دسترسی پیدا می کنیم. اما من امروز با معرفی یک سایت که بسیار معروف می باشد کار شما را آسان تر می کنم.

در واقع سایت مد نظر یه سایت آپلودی می باشد که کاربران در آن زیرنویس های خود را آپلود می کنند و شما می توانید بدون پرداخت هزینه استفاده کنید. سایت subsceneاز حدود سال 2005 شروع به کار کرده است و زیرنویس ها را به زبان های مختلف ارائه می دهد، در واقع شما از هر زبانی نیاز به ترجمه داشته باشید می توانید در این سایت پیدا کنید؛ به عنوان مثال شما می خواهید زبان فرانسوی خود را تقویت کنید می توانید با دانلود زیرنویس آن از آن استفاده کنید. رابط کاربری ساده ای دارد، دارای یک نوار جستجوی برجسته در بالا صفحه می باشد که شما می توانید با تایپ عنوان فیلم، تمامی فیلم ها و سریال ها و حتی موزیک ویدیو هایی که برای آن زیرنویس در سایت قرار گرفته است را پیدا کنید و به تفکیک سال برای شما مشخص کند. فیلم های معروف که بیشتر سرچ و دانلود را در سایت داشته اند در صفحه اول ذکر شده است و به تفکیک فیلم و سریال برای شما به نمایش در می آید.

هر فیلم دارای یک صفحه ورودی منفرد است که اطلاعات مربوط به خود فیلم را مانند سال انتشار لیست می کند، لیستی از زیرنویس ها را که توسط رتبه بندی و نظرات تولید شده توسط کاربر تنظیم شده است، در زیر نشان می دهد.

تمامی زیرنویس ها با آمدن کیفیت بهتر به روزرسانی می شوند، در واقع باز هم توسط کاربران، از مزایای دیگر این می باشد که تمامی زیرنویس ها با کیفیت های متفاوت به ترتیب زبان در زیر هم قرار می گیرند و شما می توانید زیرنویسی که با کیفیت فیلم شما یکی می باشد دانلود کنید. در کنار تمام زیر نویس ها امتیاز آن ها قرار گرفته است و زیرنویسی که کیفیت لازم را ندارد به رنگ قرمز در می آید و زیرنویس های عالی به رنگ سبز و نمره 10 را دارند.

در این سایت زیرنویس های فارسی که قرار گرفته اس، بهترین زیرنویس های موجود می باشد که از تمام سایت ها در یکجا جمع شده. حتی شما می توانید زیرنویس های تولید شده توسط خودتان را در آن قرار دهید و بقیه از آن استفاده کنند. این سایت را بیشتر به خاطر جامع بودن و اینکه تمام زیرنویس های سایت های ایرانی در آن قرار دارد و می توانید به زبان دیگر هم زیرنویس را پیدا کنید به شما معرفی کرده ایم.

امیدوارم این مطلب به شما کمکی کرده باشد. من این مطلب را براساس تجربه شخصی و سرچ در اینترنت جمع آوری کرده ام چنان ایراد و اشکالی در آن وجود داشت با ما در کامنت مطرح نمایید و اگر سایتی بهتری هم داشتید به ما معرفی کنید.

1 – خنده های جوکر: واکین فینیکس خنده های خود در فیلم را بر پایه ی خنده های عصبی و ناشی از بیماری برخی انسان ها در جهان واقعی شکل داد. او به تماشای ویدیوی افرادی که این چنین خنده هایی را ارائه می دهند پرداخت و در برخی از لحظات نقش آفرینی، تلاش به نمایش کاراکتری داشت که واقعا اکثر مردم توانایی هم ذات پنداری با او را ندارند. پیش از آغاز فیلم برداری تاد فیلیپس به او گفته بود که خنده ی جوکر را حرکتی تقریبا دردآور و زجردهنده می داند. فینیکس هم پس از کسب آمادگی لازم فیلیپس را به خانه ی خود دعوت کرد و با اینکه کارگردان میلی به تست گرفتن از خنده های او نداشت، با چند خنده ی متفاوت در مقابل وی تست داد.

2 – رقص در سرویس بهداشتی: سکانس رقص آرتور درون سرویس بهداشتی اصلا بخشی از فیلم نامه ی فیلیپس نیست و به پیشنهاد خود فینیکس اجرا شده است. کارگردان هم پس از دیدن آن با تغییر فیلم نامه موافقت کرد و این گونه پای سکناس گفته شده به اثر نهایی باز شد.

3 – واکین فینیکس و کاهش وزن: مطابق اکثر گزارش ها، واکین فینیکس برای بازی در JOKER رژیم گرفت و 23.6 کیلوگرم کاهش وزن داشت. او برای پشت سر گذاشتن این پروسه نزد همان پزشکی رفت که پیش از آغاز فیلم برداری THE MASTER اثر پل توماس اندرسون، برای کاهش وزن به او مشاوره داده بود. پس از پایان یافتن مراحل ساخت JOKER هم فینیکس تنها 11.3 کیلوگرم وزن اضافه کرد تا همچنان با وزن خود تا پیش از شروع فیلم برداری این اثر فاصله ای جدی داشته باشد.

4 - فینیکس و دنیرو: واکین فینیکس گاهی از رابرت دنیرو به عنوان محبوب ترین بازیگر آمریکایی زنده برای خود یاد کرده است. اما آن ها در پشت صفحه ی ساخت JOKER تقریبا هرگز با یکدیگر گفت و گویی نداشتند. رسانه ها علت این موضوع را شباهت سبک بازیگری این دو نفر می دانند و خود فینیکس گفته است که در عین احترام قائل بودن برای دنیرو نمی خواست همواره در پشت صحنه مشغول ستایش او و تلاش برای نصیحت هایش باشد.

5 – فینیکس بدون متود اکتینگ: فینیکس برخلاف عادت خود در دوران ساخت برخی فیلم ها، برای بازی در نقش آرتور فلک به سراغ بازیگری متد اکتینگ ( نوعی از اجرا در آن بازیگر در تمام طول مدت ساخت اثر و حتی بعضا چند ماه قبل از آن، نقش را زندگی می کند و هرگز از کاراکتر خود درون فیلم خارج نمی شود ) نرفت. شاید به همین خاطر بود که برخلاف برخی از اشخاصی که در طول تاریخ کاراکتر جوکر را به روی پرده های نقره ای برده اند، نه تنها در دوران فیلم برداری اثر وضعیت روحی خاصی نداشت، بلکه به محض پایان یافتن هر جلسه ی فیلم برداری به شوخی و خنده با دیگران می پرداخت.

6 – انتخاب عوامل اصلی: درباره ی آن که فیلم از همان ایتدا با در نظر گرفتن چه بازیگری برای نقش اصلی مراحل تولید خود را پشت سر گذاشت، بحث های زیادی وجود دارند. از طرفی تمامی اخبار و شایعه ها تا زمان حضور مارتین اسکورسیزی در جایگاه تهیه کننده ی اجرایی اصلی فیلم به تلاش سازندگان برای آوردن لئوناردو دی کاپریو به پروژه اشاره می کردند و پس از خروج غیر منتظره ی اسکورسیزی از تیم خالق اثر، رسانه ها واکین فینیکس را جوکر جدید سینما خواندند. البته تاد فیلیپس در تعداد بی شماری از مصاحبه های خود تاکید کرده است که نقش آرتور فلک را با در نظر داشتن فینیکس به عنوان بازیگر آن ساخت.

7 – جوکر الهام گرفته از چه آثاریست؟ با اینکه سازندگان فیلم جوکر می گویند برای ساخت آن به سراغ الهام از هیچ کدام از کتاب های کامیک نرفته اند، اما علاوه بر بارها و بارها اشاره به ((سلطان کمدی)) و (( راننده تاکسی ))، الهام گرفتن اثر مورد بحث از فیلم کلاسیک و صامت THE MAN WHO LAUGHS را نیز تایید می کنند؛ فیلمی اکران شده در سال 1928 میلادی که یکی از منابع الهام خالقان اصلی کاراکتر جوکر در دنیای کامیک بوک ها نیز به شمار می رود.

8 – فینیکس و هیث لجر: واکین فینیکس و هیث لجر تا پیش از مرگ این بازیگر تحسین شده و با استعداد، دوستان خوبی بودند. آن ها با یکدیگر رفت و آمد داشتند و بارها به ستایش کارنامه ی هنری هم پرداختند. واکین فینیکس در یکی از مصاحبه های اخیر خود می گوید که بازی در نقش جوکر ذاتا هم با نقش آفرینی به جای هر آنتاگونیست سینمایی سطح بالایی سخت است و این اجرای ماندگار لجر در (( شوالیه تاریکی )) کریستوفر نولان بود که پذیرفتن این نقش را برای هر بازیگر به شدت ترسناک کرد.

خب به پایان این مطلب رسیدیم. این مطلب توسط آقای مصطفی خسروی تهیه شده است و برگرفته از پیج ایشون می باشد.

در قسمت اول گفته شد که انیمیشن روح، نه فقط یک انیمیشن راجع به زندگی، بلکه در لایه های مختلف، به مباحثی اعتقادی و حتی فلسفی نیز پرداخته است که بی توجهی بعضی از منتقدین به این موضوع، یا حاصل از درست ندیدن است یا حاصل از عدم آگاهی راجع به مسائل ذکر شده؛ که تا حدودی به هر دو بعد آن پرداختیم و امشب نیز خواهم پرداخت. اگر قسمت اول را فراموش کرده اید مطالعه کرده اید و راجع به آنچه گفته شده حضور ذهن ندارید، پیشنهاد می کنیم برای درک بهتر از تحلیل پیش رو، قسمت اول را دوباره مطالعه کنید.

بعد از اینکه روح جو به اشتباه به بدن یک گربه و 22 به بدن جو منتقل می شود، دو موضوع مهم مطرح می شود ک شاید از دید خیلی از شما پنهان مانده باشد، اولین موضوع مساله ی تناسخ است. اجازه دهید برای دوستانی که این مفهوم را تا به حال نشنیده اند یک توضیح مختصر بدهم. تناسخ یک باور است، اما این باور چه می گوید؟! تناسخ یعنی انتقال روح از جسمی به جسم دیگر، خواه جسم دوم، جسم انسان باشد یا جسم حیوان یا گیاه یا هر چیز دیگری. ( روح جو به جسم یک گربه می رود و روح 22 به جسم جو و این دقیقا تناسخ است )

در میان جوامع متمدن، هند از قدیمی ترین منابع این اعتقاد است. در آیین های مختلف هندی، از جمله آیین بودا و هندو، صورت های متنوعی از تناسخ رایج بوده است که فقط مربوط به بعد از مرگ نمی شود. توجه داشته باشید که این اعتقاد، فقط یک باور است، اینکه چقدر واقعیت دارد یا ندارد، بسته به تعریف ادیان و باورها ممکن است رد یا تایید شود. بحث تناسخ بحث مفصلیست که سعی کردم آنچه برای درک اولیه از انیمیشن به آن نیاز داشتید را مطرح کنم حالا برویم سر موضوع دوم.

موضوع دومی که مطرح می شود، بحث تولد انسان است. انسان وقتی متولد می شود چه درکی از دنیای بیرون دارد؟ به سکانسی که 22 یعنی همان جو وخود جو که یک گربه است، به بیرون از بیمارستان ( نمادی از رحم مادر ) می روند توجه کنید، آنها چه چیزی را می بینید؟ شلوغی، هرج و مرج و سر و صدا؛ درست است؟ حالا می پرسید یعنی چه؟

تا به حال از خود پرسیده اید که یکی از دلایل گریه ی نوزادان بعد از تولد چیست؟ برگردیم به انیمیشن تا پاسخ روشن شود. آنها وقتی از بیمارستان (رحم مادر) خارج می شوند چه می بینید یا می شنوند؟ سر و صدای و ازدحام مردم، صدای کارگران در حال کار، صدای ماشین ها و غیره. تمام این سر و صدا ها در واقع استعاره از این است که انسان وقتی متولد می شود و از رحم مادرش خارج می شود، با ازدحام و انبوهی از صدا که البته برای او ناشناخته و عجیب است روبرو می شود که یکی از دلایل گریه ی نوزاد بعد از تولد همین امر است. حالا ممکن است بپرسید که هدف از مطرح کردن این نکات در انیمیشن چیست؟

هدف این است که به شما بفهماند فقط وقتی از زندگی خود لذت خواهید برد که همچون کودک شروع به تجربه و احساس کردن دوباره زندگی کنید. جو که حالا فقط جسمش جو است و روحش همان 22 است، قرار است زندگی را تجربه کند ( همچون یک کودک که شروع به تجربه کردن می کند ). به سکانسی که جو شروع به مزه کردن پیتزا برای اولین بار می کند توجه کنید.( همچون کودکی که برای اولین بار در حال تجربه کردن حواس پنجگانه خود است ) این کودک تازه متولد شده ( جو )، کم کم به زندگی علاقه مند می شود.

اما قبل از اینکه به آخرین نکته از قسمت دوم بپردازم، قطعا یک سوال از من خواهید پرسید، و آن این است که اگر جو حالا همچون یک کودک است، پس آن گربه که روح جو در آن است، چه نقشی را ایفا می کند؟ قطعا برایتان پیش آمده که با خودتان زیر لب م کنید و راجع به تصمیمی به نتیجع برسید، این کربه دقیقا همان عقل انسان است. حالا بهتر می فهمید که چرا آن گربه مرتبا به جو می گویند که چه بکند و چه نکند. بله این کار را دقیقا عقل انسان با انسان می کند.

و اما سکانس آرایشگاه که حاوی درسی بزرگ است، اگر آن سکانس را دوباره ببینید متوجه می شوید که جو ( کودک تازه متولد شده ) شروع به صحبت کردن از مسائلی می کند، که جو ( همان معلم مدرسه ) درکی از آنها نداشت و فقط یک چیز را می دید (( موسیقی )). به جمله ای که صاحب آرایشگاه به جو می گویید دقت کنید ( خوشحالم که به غیر از جاز، راجع به چیز های دیگه صحبت کردیم ) این جمله یک درس بزرگ به مخاطب می دهد (( در زندگی چیزهایی وجود دارند که برای ما ارزش هستند، اما همان ارزش ها، تمام زندگی نیستند ))

اینم هم پایان قسمت دوم از نقد و تحلیل انیمیشن روح، که توسط آقای مصطفی خسروی انجام شده و برگرفته از پیج ایشان می باشد.

انیمیشن روح جدیدترین ساخته ی دیزنی و استودیو پیکسار، اگرچه در پوسته و لایه ی سطحی خود موضوعاتی از قبیل زندگی چیست؟ ما باید چطور از زندگی لذت ببریم؟ را مطرح می کند، اما فراموش نکنید که در فرامتن و لایه ی زیرین خود، مفاهیمی همچون مرگ، دنیای پساز مرگ، جبر و اختیار، دنیای قبل از تولد ( که در آموزه های اسلامی با نام جهان ذر از آن یاد می شود ) و حتی تناسخ را مطرح کرده است که این موضوع، جسارت دیزنی و البته اهمیت این موضوعات برای نسل های جوان و نوجوان پرسشگر و جویای حقیقت قرن 21 را می رساند که به هر دو لایه خواهیم پرداخت. برویم سر اصل مطلب، سوال اول، جو از زندگی چه می خواهد؟

نکته ی بسیار مهمی که انیمیشن روح در همان ابتدا به آن اشاره می کند وقتی است که مدیر مدرسه خبری را به جو ( شخصیت اصلی ) می دهد که او را خوشحال نمی کند. (( شما دیگه یک معلم تمام وقت موسیقی هستید)) مطمئنا این خبر می تواند زندگی خیلی از انسان ها را متحول کند، پس چرا جو از این خبر خوشحال نمی شود؟! نکته اینجاست که رضایت انسان از زندگی، هیچ ارتباطی با عرف جامعه و استاندارد های شغلی ندارد. چیزی که برای شما آرزو است ممکن است برای شخصی دیگر هیچ ارزشی نداشته باشد. اما عرف چیز دیگری می گوید؛ این عرف در انیمیشن چطور نمایش داده می شود؟

مادر جو که با نگاه فرزندش به زندگی مخالف است، دقیقا نمادی روشن از عرف و باید های قرار دادی یک جامعه است، مفهومی که در انیمیشن کوکو نیز به روشنی می شد درکش کرد. برخورد اجتناب ناپذیر این نسلی که حاضر است همه چیز را فدای علاقه ی هنری و قلبی خود کنند اما در مواجهه با عرف جامعه چطور خواهد بود؟ قطعا مقاومت و ایستادگی. اما قصه این بار همان الگوی انیمیشن کوکو را ادامه نمی دهد، نکته ی دیگر ی مطرح می شود، اینکه انسان چقدر باید و چقدر حق دارد غرق در چیزی شود؟ حالا معنی در چاه افتادن جو را می فهمیم، بله او زمانی به چاه افتاد که بیش از حد غرق چیزی شده بود. "موسیقی"

او که حالا تبدیل به یک روح شده خودش را در جایی می بیند که آن را THE GREAT AFTER می نامند. جایی که انسان ها به دو دسته تقسیم می شوند؛ افرادی که هیچ گونه مقاومتی در برابر ریلی که آنها را به سمت نور ابدی می برد نمی کنند ( انسان هایی که مرگ را پذیرفته اند ) و آنهایی که جمله ی (( من نمی دانم)) را بر زبان می آورند، این افراد همان هایی هستند که هرگز به جهان پس از مرگ نمی اندیشیدند و انتظار مرگ را نداشتند. جو که موفق به فرار از آنجا می شود ( چون او هنوز کامل نمرده، اجازه دارد به جهانی دیگر برود ) ناگهان خودش را در جهانی دیگر می یابد، جایی که آن را THE GREAT BEFORE می نامند، ( همانطور که گفتم در آموزه های اسلامی نام این جهان را جهان ذر می نامند ).

انیمیشن روح برخلاف جهان بعد ( آخرت ) که توضیحی از قوانین و شرایط آن به مخاطب نمی دهد، جهان قبل را با توصیفی کاملا فلسفی به مخاطبش معرفی می کند. جایی که ارواح با کمک مربیانی ( ارواحی که زندگی زمین را به نوعی تجربه کرده اند) به کسب ویژگی های رفتاری و اخلاقی، خودشان را برای ملحق شدن به جسم در دنیا آماده می کنند. اما اجازه دهید از این بخش ساده عبور نکنیم. دیزنی یک موضوع مفصل فلسفی را مطرح کرده (( آیا انسان ویژگی های رفتاری اش را در دنیا کسب می کند)) یا طبق چیزی که ما در روح می بینیم ویژگی هایی از قبل از تولد انسان به روح داده می شود؟

ارسطو معتقد بود اخلاق اکتسابی است ( یعنی ذره ذره بعد از تولد به انسان اضافه می شود و می آموزد ) و ما به صورت "موجوداتی فاقد حس اخلاقی" به دنیا می آییم، در حالی که زیگموند فروید نوزادان را از لحاظ اخلاقی لوح سفید تلقی می کرد. مطالعات جدید روانشناسی رشد حاکی از آنند که احتمالا "نیکی" در انسانیت ذاتی است (یا اگر بخواهیم فنی تر صحبت کنیم، کوکان در سنی پایین تر از آن په قبلا تصور می شد قابلیت تشخیص خیر و شر را دارند. ) انیمیشن روح، با اشاره مختصر به این موضوع، خیلی سریع از آن عبور می کند. جو که می داند راهی جز اطاعت از قوانین آنجا را ندارد، ناگزیر می شود که مسئولیت مربیگری یکی از ناآرام ترین ارواحی را بر عهده بگیرد که بزرگانی همچون آبراهام لینکن، گاندی، مادر ترزا نتوانستند انگیزه ای کافی در او برای پیوستن به یک جسم زمینی ایجاد کنند. نام این روح 22 است.

اگر دقت کرده باشید بعد از اینکه 22 متوجه می شود که هنوز هیچ دلیلی برای برگشتن به زمین برای او وجود ندارد، یک انگیزه برای تلاش پیدا می کند که به دنبال یک سوال به وجود می آید (( زمین چه دارد که جو برای برگشتن به آن این اندازه بی قرار است؟! )) بله او باید زمین را از نزدیک مزه می کرد تا دلیل انگیزه جو را درک کند، اما نکته ای که قصه قصد انتقالش را به مخاطب دارد این است که فقط وقتی می توانید جرقه ی زندگی خودتان را پیدا کنید که از نزدیک با اهداف خودتان روبرو شوید ( اشاره به صحنه ای که در راهروی همه چیز، پیتزا هیچ مزه ای نداشت، اما در زمین مزه حقیقی آن را تجربه کرد) در واقع به زمین آمدن 22 استعاره از تجربه کردن حقیقی زندگیست و راهروی همه چیز اشاره به زندگی در خیال و تفکر انسان دارد.

و اما ارواح گم شده، تا به حال برایتان پیش آمده که در چیزی به قدری غرق شوید که آن موضوع برایتان تبدیل به وسواس شود؟ طوری که آگاهی و هوشیاری خودتان را از واقعیت پیرامون خود از دست دهید؟ ارواح گمشده دقیقا مصداق چنین افرادی هستند. نشان می دهد که وقتی فرد روح خود را دوباره به دست می آورد ( استعاره از اینکه خودش را دوباره پیدا می کند )، همه چیز را متلاشی می کند یعنی شکستن هر آنچه او را تسخیر کرده است. و سپس قصه ما را از جهان ماورا دوباره به زمین بر می گرداند، جایی که روح جو در یک گربه حلول کرده و 22 حالا در کالبد جو قرار گرفته است و اینجاست که دیزنی فلسفه ی تولد انسان را مطرح می کند.

به پایان قسمت اول تحلیل و بررسی انیمیشن روح رسیدیم. امیدواریم مورد توجه شما قرار گرفته باشید.

این نقد برگرفته از پیج آقای مصطفی خسرویی می باشد، که از منتقدین برجسته سینما می باشد.

امروز ما می خواهیم تا با شما عزیزان راجع به یکی از بهترین بازیگران سینمای جهان ، که سابقه کسب چندین جایزه معتبر مثل اسکار ، گلدن گلوب و. شده است صحبت کنیم .

تام هنکس (توماس جفری هنکس)

شما حتی اگر فیلم باز هم نباشید قطعا اسم تام هنکس را شنیدید ، این هنرپیشه آمریکایی کارگردان ، تهیه کننده ، کمدین ، صداپیشه و نویسنده هم می باشد . وی در فیلم های مشهوری چون فارست گامپ ، فیلادلفیا ، دور افتاده ، نجات سرباز رایان ، مسیر سبز و . بازی کرده است . از صدا پیشگی معروف او می توان به داستان اسباب بازی ها اشاره کرد ، که از صدای او در  نقش کلانتر وودی استفاده شده است .

تام تا قبل دهه 90 فیلم های متعددی بازی کرده بود ولی اوج ظهور او به عنوان یک بازیگر تراز اول سینما با شروع دهه 90 اتفاق افتاد . او توانست در سال 1993 با بازی در فیلم فیلادلفیا در نقش اندرو بکت اولین اسکار خود را رقم بزند ، ولی این پایان کار او نبود و توانست در سال بعد دوباره با بازی در نقش فارست گامپ ، که یکی از ماندگار ترین فیلم های تاریخ سینما می باشد ، دوباره جایزه بهترین بازیگر نقش اول مرد را بدست بیاورد .

از افتخارات او می توان به 6 نامزدی در اسکار که دو مورد آن منجر به برنده شدن گردید ، 10 نامزدی در جایزه گلدن گلوب که 4 مورد آن را بدست آورد ، 5 نامزدی در جایزه بفتا  و چندین نامزدی و برنده شدن در جوایز دیگر می باشد ، البته او و اسپنسر تریسی تنها افرادی هستند ، که ۲ دوره پیاپی ، جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول مرد را از آن خود کرده‌اند .

یکی از پر افتخار ترین فیلم های تاریخ می توان به فارست گامپ اشاره کرد ، که جزء 10 فیلم اول در لیست 250 تای برتر IMDB می باشد .

این فیلم با بازی فوق العاده تام هنکس می باشد ، شما اگه این فیلم را دیده باشید متوجه داستان قوی آن می شوید که شخصیت اصلی داستان یعنی فارست گامپ به طوری تصادفی در یک سری از روی داد های مهم آمریکا نقش دارد ، عشقی که در این فیلم شما مشاهده می کنید یکی از زیباترین و جذاب ترین عشق ها می باشد . فیلم فارست گامپ توانست موفقیت های زیادی کسب کند ، در سال 1994 عنوان اسکار بهترین فیلم ، بهترین کارگردانی ، بهترین فیلم نامه اقتباسی ، بهترین بازیگر مرد و . را کسب کند .

از دیگر فیلم های او می توان به همکاری با استیون اسپیلبرگ در فیلم نجات سرباز رایان اشاره کرد ، این فیلم در رابطه با جنگ جهانی دوم می باشد و بخشی از نبر نرماندی است ، داستان فیلم در رابطه با سربازی می باشد که سه برادر او در جنگ کشته شده اند و فرمانده کل ارتش آمریکا دستور می دهد تا او برگردد به خانه خود و به کاپیتان جان میلر دستور داده می شود تا او را پیدا کند و بازگرداند ، نقش کاپیتان جان میلر را تام بازی کرده است ، و توانست در این نقش خوش بدرخشد .

تام به قدری در نقش های خود فرو می رود که انگار واقعا خود شخصیت داستان می باشد ، در واقع نقش را بازی نمی کند بلکه زندگی می کند .

او در حال حاضر 64 سال سن دارد و با ریتا ویلسون که همسر دوم او می باشد زندگی می کند و چندی پیش دچار بیماری کرونا شدند که بهبود یافتند . استیون اسپیلبرگ کارگردان سرشناس هالیوودی همکار های زیادی با تام داشته و فیلم های فوق العاده ای با هم کار کرده اند .

امیدوارم از این مطلب ما خوشتان آمده باشد و مارو دنبال کنید ، به امید دیدار مجدد شما دوستان عزیز .